Patrizia Margheri,
une artiste polyvalente et talentueuse avec des compétences techniques extraordinaires qui
a su communiquer au fil des années, à travers d’innombrables œuvres, son amour pour
l’art, la tradition et, plus généralement, pour le « beau ».
Née le 24 août 1943 à Borgo San Lorenzo (Florence), dans une riche famille de propriétaires terriens, après avoir obtenu le baccalauréat artistique à Florence, elle s’inscrit, toujours dans la capitale toscane, à l’Académie des Beaux-Arts de l’école de peinture « Onofrio Martinelli ».
Encore étudiante, elle commence à fréquenter l’atelier du Maestro Arrigo Dreoni considéré par Patrizia Margheri comme son mentor italien. À partir de cette époque, le style de peinture de l’étudiante, principalement l’huile sur toile, sera toujours influencé par le trait distinctif du Maestro Dreoni, un aspect essentiel des formes, typique de l’art toscan de tous les temps.
Parmi ses professeurs de l’Académie, il y a des artistes importants tels que Maestro Onofrio Martinelli, Maestro Gastone Breddo, Maestro Primo Conti et Maestro Antonio Berti.
Pendant ces mêmes années, Patrizia Margheri devient principale assistante du professeur Sirio Pastorini, un architecte bien connu, proche collaborateur de Giovanni Michelucci lors de la construction de la gare Santa Maria Novella à Florence.
Avant d’être diplômée avec mention très bien à l’Académie des Beaux-Arts, elle se rend plusieurs fois à Paris où elle participe à divers cours de Peinture, de Sculpture et d’Architecture.
Dans le quartier de Montmartre « la terre libre des artistes », Patrizia Margheri a l’opportunité de se côtoyer de nombreux artistes internationaux de son âge ou non.
Après avoir obtenu la qualification pour l’enseignement, en remportant un concours du Ministère de l’Éducation, elle obtient, très jeune, une chaire en Dessin et Histoire de l’Art et travaille pendant de nombreuses années dans divers lycées toscans.
Malgré la passion et l’engagement pour l’enseignement, Patrizia Margheri ne cesse jamais de peindre, préférant presque toujours l’intimité de son atelier par rapport à la peinture « En plein air ». En effet, pendant une longue période artistique, Patrizia Margheri se concentre davantage sur la représentation des natures mortes et des nus.
Dès le début des années 70, elle expose ses œuvres dans de nombreuses villes, notamment : Florence, Montecatini, Viareggio, Ravenne, Milan et Cannes.
Les expositions, à la fois personnelles et collectives, permettent à Patrizia Margheri, dans ces mêmes années, de faire connaître son style pictural particulier à un nombre toujours croissant de personnes.
Ses œuvres, admirées et convoitées, font bientôt partie de nombreuses collections privées.
Dans les années 80, Patrizia Margheri abandonne sa manière et change radicalement de genre.
Toujours érudite en Histoire de l’Art, elle se passionne pour les enluminures de la Renaissance, concentrant ses attentions et ses études sur les précieuses illustrations florales qui ornent ces manuscrits.
Ainsi commence un nouveau parcours pictural qui, après des recherches approfondies dans les musées, les églises et les monastères, permet à Patrizia Margheri d’exprimer enfin sa nouvelle veine artistique avec de magnifiques décorations multicolores dans une sorte de revue graphique des anciens manuscrits enluminés.
Toujours dans ces mêmes années, après avoir quitté l’enseignement, Patrizia Margheri commence une collaboration exclusive avec la société Rossi 1931, d’abord en tant que consultante externe, puis comme directrice de la création.
Il existe de nombreux tableaux dans le style « florentin », ainsi communément appelés, créés par Patrizia Margheri jusqu’à la fin des années 90 où, la couleur or, constante essentielle, prévaut et triomphe dans les illustrations. Fleurs, fruits, volutes, chérubins et bien d’autres sujets iconiques, l’essence même de ce style, toujours revisité dans une touche « moderne » par Patrizia Margheri, donnent vie à une nouvelle expression artistique très personnelle et bien reconnaissable.
Bientôt, la plupart de ces illustrations sont publiées par Rossi 1931 qui, sous la direction attentive de l’auteur, crée une large gamme de produits en papier tels que le papier décoratif, le papier à lettres, cartes de genre varié et bien plus encore. Ces produits, distribués sur le marché, connaîtront immédiatement un grand succès tant au niveau national qu’international. Même la presse spécialisée consacre à l’auteur de nombreux articles lui reconnaissant le mérite d’avoir habilement réinterprété les décorations de la Renaissance et d’avoir su également les appliquer, avec une grande sensibilité artistique, dans le domaine papeterie.
Travail après travail, au fil des ans, beaucoup d’autres sujets et époques ont fait l’objet d’attention et d’étude par Patrizia Margheri.
Borgo San Lorenzo, un pays où vivait et travaillait un concitoyen beaucoup plus célèbre, le peintre, décorateur, graphiste et céramiste Galileo Chini, l’un des protagonistes les plus importants du style Art Nouveau en Italie, ne pouvait qu’influencer la production artistique de Patrizia Margheri.
L’Art Nouveau, pas seulement italien, devient ainsi un style à étudier et à proposer, toujours correctement réinterprété du point de vue graphique et chromatique, dans de nombreux tableaux nouveaux et détaillés, résultat du travail patient et infatigable de Patrizia Margheri qui ne cesse d’ailleurs de voyager pour approfondir divers sujets faisant l’objet de son intérêt.
Plus récemment, l’attention de l’artiste se tourne vers l’art du Moyen-Orient et en particulier la peinture et la céramique.
L’arabesque comme style ornemental universel, la stylisation des formes végétales et surtout la représentation de thèmes géométriques et de symboles empruntés à la calligraphie, devient une nouvelle et immense source d’inspiration pour Patrizia Margheri. Les nombreux aspects du style arabe et ses succès passés, en premier lieu ceux du style « florentin », donnent lieu à un nombre important de nouveaux tableaux illustrés, dont la plupart sont commercialisés avec succès.
Aujourd’hui, nous pouvons compter des centaines de tableaux illustrés, de styles variés, réalisés au fil des ans par Patrizia Margheri, dont certains sont encore inédits et strictement catalogués et conservés, à la demande de l’auteur, aux archives de la société Rossi 1931 et à la SIAE (Société Italienne des Auteurs et Éditeurs) de Rome.
La nature polyvalente des décorations créées par Patrizia Margheri a suscité beaucoup d’intérêt et de curiosité dans le secteur de la mode. Certaines « Maisons » internationales importantes ont vu, dans les dessins de Patrizia Margheri, une nouvelle source d’inspiration pour dessiner de nombreuses collections au caractère apparemment classique mais, à bien des égards, innovant. Les créateurs des différentes « Maison » et Patrizia Margheri se sont amusés à jouer avec les couleurs, les tissus et les applications, tout en laissant toujours les beaux dessins dans leur essence originale comme leitmotiv des collections de mode.
Quelques oeuvres de l’artiste Patrizia Margheri.
